圣迭戈动漫展调整AI艺术政策，艺术家迎来小胜利

在发生于圣迭戈动漫展的这起事件里，艺术家们集体进行反对，之后圣迭戈动漫展很快地把原本允许AI艺术展示的政策给推翻了，此事件突出显示出创意产业同生成式AI技术之间越来越尖锐的矛盾。

政策转变的导火索

上周，圣迭戈动漫展艺术展区的规则，悄然进行了更新，完全禁止了任何由AI创作的作品展出，对于那些部分由AI创作的作品也一同禁止了。这一转变有着直接原因，是艺术家群体在发现原政策后，发起了抗议，这种抗议迅速且强烈。原政策是允许AI作品陈列的，不过是以非卖品的形式，并且必须明确进行标注，还要注明借鉴来源 。

社群中，这一略显宽容些的条款引发了巨大的波动与反响，众多艺术家觉得，哪怕仅仅只是有限程度的接纳，这也会给在艺术领域里AI技术的滥用开启通道，社群所带来的压力，一天内便使得主办方做出了一百八十度转变式的政策变动操作，显现出了传统艺术创作者维护自身领域时的坚定决绝态度。

艺术家的核心忧虑

艺术家们所提出的反对意见并非毫无根据，他们内心最为核心的忧虑之处在于AI生成艺术的本质方面。当下存在着主流的生成式AI模型，在这些模型当中，像Stable Diffusion或者Midjourney这样的，它们在进行训练期间所使用的数据里，有大量是未经授权的网络图片。而这些网页中的图片里，包含着数量多得数不清的艺术家们的作品。这也就表明了，AI所产出的图像，其“学习”的基底是构建在大规模的侵权素材之上的。

艺术家中名为蒂亚娜·奥雷利亚的点明，像动漫展这般的平台要是包容AI艺术，那就等于是默认了此种训练形式具有合法性。对于那些自己的作品被拿去训练，然而却从来都未曾得到过同意也好，补偿也罢的创作者来讲，这是一种程度严重的伤害。他们的创意所形成的成果被技术白白占用，并且还有可能反过来对他们自身的生计造成冲击 。

生计与行业空间的挤压

反对的声浪背后，存在着艺术家们内心对于现实所处生存空间的那种担忧。像奥雷利亚这般的艺术家着重说道，生成式人工智能已然开始实实在在地对在职的艺术家们的收入产生影响。在过去的时候，为电影公司跟游戏公司提供概念设计以及分镜绘制，这可是好多艺术家拥有的稳定收入来源。

如今，一些客户开始试着运用AI生成草图或者初稿了，这直接削减了委托给人类艺术家的基础工作量。长久以来，初级以及中级艺术家的入行与成长空间将会被严重压缩。动漫展身为行业风向标，其政策被看成是对这种趋势的一阵态度，所以艺术家们反应强烈。

社群力量与抗议方式

能迅速扭转的此次政策，充分展现出了艺术家社群的组织能力以及影响力。发现问题的蒂亚娜·奥雷利亚，不仅马上提醒同行，并且还直接向主办方去信抗议。同时，在社交媒体上拥有大量粉丝的她，借此公开批评动漫展，从而将事件影响力迅速给放大 。

还有一位有名的艺术家，这个人是奥尔蒂斯，她也凭借自身所拥有的影响力发出了声音，她曾经和好多家规模较大的工作室有过合作，她给出的批评更具备分量。艺术家们借助线上以及线下相互联动，进而形成了一股不能够被忽视的舆论方面的压力。这样一种从下往上的集体行动，是促使主办方迅速做出回应的关键所在。

动漫展的特殊地位与责任

对待圣迭戈动漫展，艺术家们这般看重的态度，起源于展会存在于北美创造文化里头具有的特别位置，该展览经历了几十年经历发展，已然变成了漫画家、插画师、作家以及影视工作者用来展现后果、洽谈交流合作的关键圣地，它自身就是经由艺术家这个群体扶持而立起来的大型活动。

所以，艺术家们觉得，这样的一个平台，在原则性问题方面，一定要坚守住立场，按理应当成为保护原创、尊重版权的典范，而不是去为存在侵权争议的技术提供支持。把AI生成作品和人类用心血创作的作品并列进行展出，根据他们的看法，模糊了原创跟衍生之间的界限，对展会的核心价值构成了损害。

禁令之外的现实挑战

尽管圣迭戈动漫展做出了全面禁止的决定，然而 AI 艺术的渗透从来都没有停止。奥雷利亚观察到，在其他好多漫展以及粉丝博览会上，AI 生成作品的展示且销售呈现出有增无减的态势。虽说部分展会明确发出了禁止的命令，可是监管方面存在着困难。

经销商品大厅里印着AI生成图案的商品时不时会出现，要想完全甄别出哪些作品运用了AI，主办方就得投入大量精力去审查，而这在实际操作中很难彻底落实，这说明单靠个别展会的政策禁令，很难完全阻挡技术扩散给行业带来的冲击，更广泛的讨论以及行业规范迫切需要建立。

现阶段，AI技术浪潮已然不可逆转，在此情形下，请问创作者究其实质而言，究竟是应当全力以赴地予以抵制呢，还是去探寻将它转化为辅助工具的全新路径。你觉得行业平台以及社群究竟该如何去制定规则，才能够在切实保障艺术家权益之地时，从容应对技术变革呢。